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Fotografía macro de insectos. Fotografía macro de insectos mediante la técnica de apilamiento. Teoría de primer plano

¿Eliminar insectos que yacen en el musgo que ha absorbido toda la humedad de los Cárpatos? ¿Cuál es el romance de la pasión aquí?, muchos se preguntarán. Por supuesto, puedes decir rotundamente a todos que estás haciendo "macrofotografía entomológica", pero ¿te entenderá la persona promedio que solo quiere saber cómo trabajan los fotógrafos con insectos? Nos parece que por fin ha llegado el momento de hablar de esta difícil subespecie de la fotografía. Pero primero, hablemos un poco de la fotografía en general.

por realismo

Las fotos están aprendiendo rápido en estos días. Especialmente con lo digital, cuando es posible controlar tus errores en tiempo real. Ahora un joven fotógrafo tiene todas las posibilidades de pasar a pasos agigantados por un segmento de maduración fotográfica, que en los años cinematográficos requería dos o tres veces más esfuerzo y horas. El género del que hablaremos hoy pertenece a las áreas más difíciles, tanto técnica como artísticamente. fotografía contemporánea. Teniendo en cuenta el tema de la macrofotografía de insectos, decidimos no incluir imágenes sobrecargadas de procesamiento informático, o con un franco sesgo hacia el "arte moderno". Si realmente, a través de la fotografía, estudiamos a los pequeños habitantes del microcosmos cubierto de hierba sobre el suelo, si realmente capturamos apasionadamente un cuadro con una libélula volando o una oruga arrastrándose, entonces hagámoslo en su forma más pura. Hay un fotógrafo, hay una cámara y hay un insecto. Concentrémonos en la descripción de solo estos tres componentes y eliminemos todo lo superfluo. Naturalmente, prestaremos mayor atención a la cámara como elemento generalizador del aspecto técnico de la fotografía macro.

El famoso fotógrafo alemán Karl Blossfeldt fue el primero en utilizar la fotografía macro. Disparó los detalles de las plantas en el estudio, alcanzando un aumento de 30x con la ayuda de una cámara diseñada por él mismo. Sus obras son extremadamente realistas, pero al mismo tiempo se apartó de los cánones establecidos de la fotografía de su tiempo, pues impuso al público una nueva forma de mirar el mundo a través del lente de la cámara. Por eso, muchos lo consideraban un librepensador abstracto y no lograban apreciar en él al creador que se elevaba un escalón por encima del resto. Ahora, cuando la fotografía ha servido durante mucho tiempo a muchas de las necesidades de la civilización, y las cámaras pueden capturar átomos de hidrógeno y supercúmulos de galaxias a distancias de miles de millones de años luz, ya podemos hablar conscientemente sobre el valor de las imágenes. También vale la pena hablar de esto porque ahora nos enfrentamos muy a menudo a la era de imponernos pseudofotos, creadas en una computadora a partir de varios fragmentos de varias imágenes, pensadas subjetivamente en una composición.

Entonces, si la imagen es una fotografía y refleja una rebanada objetiva del evento, y no es una interpretación de collage, ya es digna de atención como un hecho documental de lo sucedido. Pero, ¿es esto suficiente para la fotografía macro de insectos? No, porque, como en todas partes, en la fotografía se debe buscar un principio creativo que atraiga inconscientemente al espectador hacia sí mismo.

La base estética de la fotografía macro realista debería ser el aislamiento de las imágenes, su laconismo. Intentar que el espectador se enamore de una oruga que le da asco desde pequeño no tiene sentido. El asco y el rechazo banales por parte de una persona de una oruga u otras criaturas similares pueden tener sus raíces en la esfera del inconsciente. Solo hay una salida: la imagen más confiable de un insecto, extremadamente detallada, en una perspectiva discreta, que enfatiza la belleza de las formas y los patrones. Nos guste o no, el fotógrafo que lo abre no debe temer caer al suelo y mirar hacia donde el espacio está rebosante de fuentes de hostilidad. Y para no solo atreverse a mirar, sino también subyugar este espacio para crear hermosos retratos de polillas, mantis religiosas, orugas, gorgojos, escarabajos y arañas, solo necesitas amar este negocio. Hemos tocado solo una parte del tema de la ética de la fotografía macro. Además de desarrollar la actitud correcta y elegir la dirección del desarrollo de la propia macrocreatividad, hay miles de matices aplicados. Pies mojados, esforzándose por meter su “nariz” en un charco, lentes macro de enfoque largo, el viento lanzando una brizna de hierba con una mariposa en diferentes direcciones, escasa iluminación en los niveles inferiores de vegetación, etc. Pero esto es necesario rutina de trabajo en el camino de cualquier creador hacia una obra maestra. Sin una rutina es imposible llegar a Dios, sin una rutina a largo plazo son imposibles los momentos de revelación del encuentro con lo bello.

macro nacimiento

Blossfeldt creó su herbario fotográfico durante 30 años. Metódicamente, día tras día, recogió tallos y flores de plantas silvestres en el campo y luego las fotografió sobre un fondo de cartón neutro, en su mayoría iluminado por luz natural difusa. Carl usó una cámara de gran formato de diseño propio con fuelle que permitió reducir la distancia de enfoque y lograr un aumento fenomenal para esa época, de 4 a 30 veces en relación con el original. Por supuesto, fotografiar plantas muertas en un estudio y fotografiar insectos araña en su hábitat natural no es lo mismo. Pero de todos modos, los seguidores de la macrofotografía moderna definitivamente deben encontrar un lugar para ella en su historia sobre la historia del desarrollo progresivo del género. Desafortunadamente, no conocemos los detalles técnicos del trabajo de Blossfeldt. Pero con mucho gusto le contaremos sobre el nacimiento del primer prototipo de una lente macro de consumo. Hasta los años 50 del siglo pasado, el término macrofotografía fluyó suavemente hacia la definición de microfotografía. Este último incluye películas / fotografías de objetos y sus detalles utilizando un microscopio electrónico u óptico con un aumento de 20-3500 veces. Es decir, la microfotografía es responsabilidad de la ciencia. Anteriormente, la fotografía macro tenía fines exclusivamente científicos. Así lo demuestra su definición oficial: fotografiar objetos, sus elementos y estructura en una escala de 1:10 a 15:1 utilizando lentes especiales o convencionales. Pero el quid de la cuestión es que para los objetivos ordinarios, el aumento de 15x es fantástico. Incluso hoy en día, el lente macro insignia de consumo de Canon, el lente macro fotográfico MP-E 65 mm f/2.8 1-5X de $1,300 USD, solo logra un aumento de 5x. En cuanto al otro extremo, en Occidente, por ejemplo, las imágenes fotográficas de objetos en una escala de 1:10 (décima parte del tamaño natural) a 1:1 generalmente no se denominan macrofotografía, utilizando el término close-up. - literalmente "primer plano". Por cierto, si se trata de eso, resulta un tanto paradójico usar el prefijo “macro”, que significa algo grande, al tipo de disparos a objetos diminutos.

El primer objetivo macro real disponible públicamente nació en Japón. La distinguida compañía Nikon, o mejor dicho, el famoso Profesor Koana, colaborando con ella. Pero el motivo de la creación de tal lente no fue en absoluto una necesidad urgente de entomólogos de campo.. Inmediatamente después de la Segunda Guerra Mundial, los Estados Unidos introdujeron un sistema de alta tecnología para el archivo fotográfico de documentos históricamente significativos en Japón. Es cierto que su componente principal, el sistema óptico, no tenía suficiente poder de resolución. Suficiente para reproducir claramente los jeroglíficos del sistema de escritura tomado de los chinos. Y después de un largo trabajo de laboratorio El profesor Koana presenta al público una muestra de una novela de 70 páginas de Ichio Higuchi, regrabada con el nuevo Micro Nikkor 50 mm F/3.5. Era posible ver todos los palos, diagonales y guiones de jeroglíficos sin ningún problema. Sobre la base de este objetivo, en 1956, los especialistas desarrollaron el Micro Nikkor para cámaras tipo S, y en 1961, el mundo vio su versión amateur con una distancia focal de 55 mm, diseñada para Nikon F. Naturalmente, el desarrollo de la fotografía macro fue estimulado no sólo por una empresa. En general, en el surtido de todos los fabricantes serios de equipos fotográficos hay al menos cien accesorios diferentes diseñados para facilitar la vida de aquellos a quienes les gusta representar cosas pequeñas a gran escala.

Teoría de primer plano

Para simplificar el concepto del tema, partamos de la definición de que una imagen macro debe ser considerada una imagen de un objeto en un sensor o plano de película en tamaño completo, es decir, en una escala de 1:1. Un aumento de tales proporciones es puramente una característica óptica. Es decir, en el caso de un formato de 35 mm, la lente debe poder enfocar un área de 24 × 36 mm, y un objeto de este tamaño debe llenarlo todo. Al reorganizar el mismo "vidrio" en una cámara réflex digital con un área de sensor de 15×22,5 mm, obtenemos un objeto con las mismas proporciones, solo recortado en los bordes. En el caso de que encajara íntegramente en un área de sensor inferior a un marco de 35 mm, ya no sería posible hablar de una escala 1:1. No confunda la capacidad de un objetivo para enfocar a corta distancia, reproduciendo un sujeto de tamaño real, con el factor de ampliación proporcionado por los teleobjetivos. Estos últimos acercan los objetos distantes debido a su gran distancia focal, pero no necesariamente los representan en una escala de 1:1. El sistema óptico de una cámara, por ejemplo, una cámara digital amateur, puede tener un modo macro y una distancia mínima de enfoque de solo unos pocos centímetros. Y todavía no proporcionan un aumento al tamaño natural. Parece que en la escuela de física enseñaban: si las distancias del objeto a la lente y de la lente a la imagen son iguales a dos de sus distancias focales, entonces las dimensiones de la imagen y el objeto también son iguales. No es difícil concluir que se puede lograr un mayor aumento colocando la lente más lejos del plano de la película/sensor. La mayoría de las lentes estándar consisten en varias lentes de diseño asimétrico, y solo brindan una imagen nítida cuando la distancia entre ellas y la película / matriz es mucho menor que la distancia desde la lente frontal hasta el objeto. O, en casos extremos, igual a la distancia focal y el objeto está en el infinito. En principio, cualquier lente enfoca acercando o alejando sus elementos ópticos del plano del sensor. En la práctica, uno de los principios fundamentales del diseño de lentes macro se expresa en brindar un mayor rango de movilidad de sus elementos ópticos. Si mueve las lentes más lejos del plano del sensor, la lente enfocará los objetos más cercanos. Y viceversa. Entonces, el primer caso es la base para el diseño de los elementos de la lente macro. Como regla general, las lentes macro ordinarias para cámaras SLR de formato estrecho le permiten crear una imagen a una escala de 1:1. Si alguien quiere fotografiar un insecto que es demasiado pequeño, tendrá que lograr una escala mayor con la ayuda de dispositivos adicionales. Es decir, de acuerdo con el razonamiento anterior, por ejemplo, alejar el centro óptico de la lente del plano de la película/matriz. Más sobre esto más adelante.

Un poco más de teoría

Pregunta: Entonces, ¿todavía es posible tomar fotografías macro reales con una cámara digital compacta? Respuesta: puedes. Por ejemplo, uno de los principales macrofotógrafos de Europa, el polaco Mark Plonsky, acaba de empezar con esto. Primero fotografió Canon PowerShot G1, luego - G3. Es cierto, de inmediato me di cuenta de que para obtener no solo imágenes de "primer plano", sino algo similar a una macro real, se necesitarían dispositivos adicionales. Después de todo, es casi imposible usar el modo macro de los modelos compactos. Quitar un bicho a una distancia de 3-4 cm es casi una utopía. No dejará que se acerque tanto. Enfocar en la posición de lente "tele" en la cámara de Mark solo fue posible desde una distancia de varias decenas de centímetros. Ni siquiera valía la pena soñar con un aumento que permitiera clasificar el encuadre al menos como un “primer plano”. Por lo tanto, el fotógrafo usó accesorios de dioptrías (lentes macro) atornillados a la lente. Se trata de lentes individuales que sirven como una especie de filtro de aumento. Le permiten reducir la distancia al sujeto que se está fotografiando, para reducir la distancia de enfoque, lo que da como resultado un zoom. Hagamos una pausa para comprender dos términos clave en fotografía macro. En primer lugar, la distancia mínima de enfoque. Esta es la distancia desde el plano de la película/sensor al sujeto, más cerca de la cual no es posible enfocar. Y no es lo mismo que trabajar a distancia. Denota la longitud del segmento desde el sujeto hasta la lente frontal de la lente y, obviamente, depende de la distancia focal de la lente en sí y de su longitud física. Una longitud de trabajo demasiado corta es indeseable, ya que nuevamente, pueden surgir dificultades prácticas al disparar cerca del insecto. Y no es fácil iluminarlo en tales condiciones, solo la iluminación lateral es efectiva. Como guía, el objetivo macro de 100 mm de Canon a escala 1:1 proporcionará una distancia de trabajo de unos 10 cm, mientras que el de 180 mm ya supera los 20 cm, pero volvamos a la solución macro compacta digital de Mark Plonsky. Para lograr el máximo aumento del G3, atornilló varios accesorios de dioptrías con potencia óptica de +1 a +10 en la lente a través de un adaptador especial fabricado por Lensmate. La regla es que el accesorio con la máxima potencia óptica debe colocarse más cerca de la lente. Mark lo ajustó a +27 a la vez. Es cierto que esto se hizo por el bien del experimento. No había necesidad de hablar sobre la calidad aceptable de tales imágenes. Por cierto, puede calcular el efecto general de aumento de los filtros de dioptrías utilizando la siguiente fórmula: f / (1000 / d), donde f es la distancia focal máxima de la lente, d es el valor en dioptrías de la boquilla. Es decir, ¡Mark "incursionó" con un aumento de casi 4x! ¿Es mucho? Realmente sería mucho si su G3 diera inicialmente una escala de 1:1. Cabe señalar que de todos accesorios adicionales, cuyo propósito es maximizar el aumento efectivo de la lente, los accesorios de dioptrías macro proporcionan la mayor Influencia negativa sobre la calidad de la imagen. Hay boquillas que consisten en dos elementos ópticos emparejados. Son más caros, pero también, por regla general, se someten a un ajuste óptico más completo.

Profundidades afiladas

DOF en fotografía macro es un tema especial. Con la ampliación de la escala, invariablemente disminuye. Es más conveniente pensar en la profundidad de campo en fotografía macro como un pequeño pasaje claramente definido, la distancia desde el punto nítido más cercano al más lejano. Como dispositivo artístico, ciertamente no pierde su poder al disparar a una escala de 1: 1. Pero a medida que se acerca al objeto a distancias críticamente pequeñas, se vuelve difícil de controlar. Además de la escala, la profundidad de campo depende del tamaño del llamado círculo de dispersión: una imagen distorsionada de un punto formado por un sistema óptico particular debido a su desenfoque del haz de rayos. Se ha establecido que incluso la lente más perfecta no podrá enfocar perfectamente los rayos. Por supuesto, hasta ciertos límites, no hay diferencia entre imágenes perfectamente nítidas y ligeramente desnítidas. A través de experimentos y cálculos, los ópticos han establecido los siguientes límites para el diámetro del punto de desenfoque permisible: para película de 35 mm - 0,033 mm, para formato medio - 0,05 mm. ¿Cómo se relaciona con la profundidad de campo? La conexión se deriva de la siguiente definición: la profundidad de campo es el rango de distancias en el eje óptico en el espacio de los objetos, dentro del cual el tamaño del punto borroso no excede el valor permitido.

Sabemos que cuanto mayor es el valor numérico de la apertura, más objetos caen en el campo de nitidez. Esto funciona en la fotografía de paisajes, pero cuando se enfoca de cerca, la profundidad de campo se reduce a milímetros. Digamos que si está disparando a escala 1:10, que corresponde a un área fotografiable de 24x36 cm para un formato de 35 mm y 23x15 cm para un sensor de formato Nikon-DX, entonces el rango de profundidad de campo variará de 4 cm en f/5.6 hasta 15 cm en f/22. Pero la escala 1: 1 ya estará marcada con aproximadamente los siguientes valores de profundidad de campo: alrededor de un milímetro en f / 5.6 y no más de tres, en f / 22 (suponiendo un círculo de dispersión igual a 0.033). Bueno, ¿cómo podemos ser? ¿Cerrar la apertura hasta el límite? No es una opción, porque ya después de f/11 empieza a aparecer el efecto de difracción. Este es un fenómeno que se observa cuando la luz se propaga a través de los bordes afilados de los cuerpos opacos o transparentes, en este caso, los agujeros de apertura, lo que se acompaña de una desviación de sus rayos de las leyes de la óptica geométrica. La naturaleza ondulatoria de los rayos de luz obedece invariablemente a las leyes de la física y no se puede hacer nada al respecto. Cuanto menor sea la apertura, mayor será el efecto de difracción y menor la nitidez de la imagen de salida. Además, la difracción se agravará con una disminución en el tamaño de las celdas individuales de los sensores de las cámaras digitales. El macrofotógrafo tiene casi el único medio de maximizar el campo de visión: la posición correcta de la cámara en relación con los sujetos. Famosos macrofotógrafos aconsejan aprender a pensar en planos. Siempre debe decidir qué partes del modelo diminuto desea que sean extremadamente nítidas en la imagen y colocar la cámara paralela a ellas. Cuanto más lejos del eje del plano del objeto se mueva la cámara, más nitidez efectiva se desperdiciará en áreas que no contienen ninguna información visual significativa. El cuerpo de un insecto es ideal en su totalidad, un maravilloso producto de la naturaleza. Pero no es plano. Puede volverse completamente plano, por ejemplo, por un accidente en la forma de la suela de la bota de una persona que cae sobre la pobre cabeza de un escarabajo. Luego, al fotografiar este pastel desde arriba a f/22, realmente obtienes una imagen nítida. Un poco sobre la dependencia de la distancia focal de la lente y el nivel de profundidad de campo. En general, a medida que aumenta, la profundidad de campo disminuye. Solo si no tiene en cuenta la escala de la imagen. Es decir, una lente de 200 mm colocada junto a una lente de 100 mm reproducirá un ángulo de visión más pequeño y, como resultado, ampliará la imagen a proporciones mayores, perdiendo profundidad de campo. Sin embargo, si una lente de 100 mm se acerca al sujeto, de modo que ambas lentes tengan el mismo aumento, sus profundidades de campo serán iguales. Por lo tanto, digan lo que digan, los objetos macro de enfoque largo son más útiles en el campo.

trípode alrededor de la cabeza

Pero también más duro. Y es más difícil obtener una imagen nítida con él, aunque solo sea porque se requieren velocidades de obturación más cortas. Recuerde, la velocidad de obturación debe ser aproximadamente igual a la distancia focal. ¿Y dónde puede obtenerlos si, al fotografiar macro, a menudo tiene que trabajar en los niveles más bajos, entre la hierba, escondidos a la sombra de los arbustos que, a su vez, se encuentran en la copa de un árbol? Hay poca luz, e incluso aberturas estrechas. Compensar con una velocidad de obturación más larga. Y no puedes prescindir de un trípode. Aunque, por supuesto, mientras lo instala, arregla la cámara, construye el esquema de iluminación necesario, todos los seres vivos en el área se dispersarán en diferentes direcciones. Sin embargo, la paciencia es uno de los principales bienes personales de una persona aficionada a la fotografía de insectos. ¿No estás seguro de la fuerza de tu mano? Entonces solo un trípode. Qué matices puede haber aquí: para empezar, la altura del trípode. Demasiado alto (y caro) que probablemente no necesitarás. Necesitas una muy duradera y preferiblemente no demasiado pesada (que sigue siendo sinónimo de la definición de cara). La famosa serie de carbono Gitzo viene inmediatamente a la mente. Este material, además de ser liviano, tampoco se congela con el frío extremo. El diámetro de las patas del trípode no debe ser demasiado estrecho. La estabilidad de un trípode no debe verse comprometida. Es deseable que las patas del trípode estén dobladas en un ángulo lo más grande posible, acercándose a los 90°. Después de todo, es necesario asegurar su posición más baja posible y girar la cámara junto con la plataforma L 90?. Ya que estamos hablando de accesorios de trípode que facilitan la fotografía macro, mencionemos otra cosa útil: los rieles de enfoque. Durante el enfoque de una lente macro, las lentes individuales se mueven dentro de ella a lo largo del eje del helicoidal, la superficie helicoidal. Esto aumenta la distancia entre el centro óptico y el plano de la película/matriz, lo que, como ya hemos descubierto, conduce a una ampliación de la escala del objeto representado. En el ámbito de las proporciones macro, cualquier pequeña inexactitud se convertirá en un marco de fotos estropeado. Es más confiable enfocar manualmente algún objeto accesible ubicado en el plano de nuestro modelo, y luego simplemente mover la cámara junto con la lente, llevando así el enfoque al límite requerido. Los fotógrafos a menudo recurren al uso de rieles especiales con marcas milimétricas. Se colocan entre la cabeza del trípode y la cámara. Al aflojar los controles laterales, es posible acercar un poco la cámara al insecto con gran precisión, controlando el enfoque a través del visor angular.

¡Dale pasión!

Cuando se dispara con una cámara SLR, un visor en ángulo, este periscopio es algo indispensable. No tienes que doblarte en tres muertes para poner tu ojo en el ocular del visor estándar del dispositivo. Para aquellos que trabajan con cámaras de formato medio, es más fácil crear una toma macro mientras miran por el visor del eje. En este sentido, los modelos compactos digitales con lente fija también son convenientes, aquellos con una pantalla LCD desplegable. Es cierto que, como ya hemos descubierto, las boquillas macro disponibles para ellos no son la forma más aceptable de lograr una mayor escala. Propietarios cámaras compactas a veces vale la pena considerar el uso de un teleconvertidor. En principio, su objetivo principal es aumentar la distancia focal de la lente. A la misma distancia de trabajo, una lente con teleconversor proporcionará una mayor escala al ampliar la parte central de la imagen. Digamos que si tomamos la popular lente macro Sigma 180 mm f/3.5 con una distancia de enfoque mínima de 46 cm y una distancia de trabajo de aproximadamente 23 cm, luego de conectarle un teleconversor 2x, la distancia focal aumentará a 360 mm con el mismo aumento de la lente (1:1), y lo más importante, la distancia de trabajo disponible se duplicará. En el caso de disparar a una distancia “normal” para este objetivo de 23 cm, la escala llegará a 2:1. Es cierto que el teleconversor debilita la relación de apertura de la lente exactamente tanto como aumenta su distancia focal. Teleconvertidor de 2x 50 mm, obtienes un zoom de 3x. Es aconsejable elegir una lente lo más rápida posible como lente adicional, para evitar un viñeteado excesivo. Los objetivos con zoom no son adecuados para este propósito. La nueva distancia de trabajo de dicha conexión será igual a la distancia de trabajo de la lente adicional. En cuanto al adaptador (en inglés se llama anillo de acoplamiento), es muy posible que lo haga usted mismo. Tome dos filtros viejos debajo de las roscas de una y otra lente, quíteles el vidrio, péguelos, controle la opacidad y atorníllelos con cuidado a las lentes. A muchas personas les gusta experimentar con los llamados "cambios" (anillos de inversión). Estos también son adaptadores, pero se conectan directamente a la montura. cámara réflex. Se usa una lente normal, solo que se invierte para que mire hacia afuera con una montura de bayoneta. Ten en cuenta que con esta opción de montaje desaparece la función de medición de la exposición de la cámara. Quizás el accesorio de zoom macro más popular es la variedad de anillos de extensión que también se ubican entre la montura de bayoneta y la lente. No hay exóticos de alta tecnología en ellos, extensiones de metal hueco ordinarias, similares a cortes de tubería. Con su relativo bajo costo, estos anillos son suficientes manera efectiva ampliación Su grado dependerá de la longitud del anillo, que simplemente aleja el centro óptico de la lente del plano de la película/sensor. El aumento adicional logrado mediante el uso de anillos de extensión es igual a la relación entre su longitud total y la distancia focal de la lente. Es fácil entender que las lentes macro cortas, junto con los anillos de extensión, darán una escala mayor. La desventaja de este último es la reducción de la cantidad de luz que llega a la película/sensor, ya que se reduce el diámetro de apertura en relación a la distancia focal total de la combinación lente + anillos de extensión. La medición TTL de las DSLR digitales tendrá en cuenta la pérdida de luz, calculando correctamente la exposición requerida.

Y deja que la luz brille sobre el bicho

Deja que se derrame, pero ten mucho cuidado. El insecto es pequeño, y su cuerpo se puede cubrir con un caparazón deslumbrante que refleja bien la luz. Sobre todo en escarabajos que esconden sus alas debajo de ella. La iluminación en fotografía macro es toda una ciencia o, si se quiere, un arte. Y aquí a los artesanos se les ocurrieron tantas cosas que uno podría dedicar un número especial de la revista al tema. Definamos los principales problemas de la iluminación de los insectos araña, alados y zumbantes. Todos se mueven, constantemente en busca de algún tipo (¿quizás el significado de la vida?), E incluso un escarabajo congelado en una hoja, observándote atentamente, evaluando si eres digno de que pose para ti, los bigotes pueden moverse, contraerse nerviosamente pata o algo. Si no alcanza una velocidad de obturación lo suficientemente rápida, una parte del modelo se verá borrosa. Pero la amplia apertura necesaria para esto sumergirá el "retrato" en la oscuridad del desenfoque. Cubrimos la apertura: aumentamos la velocidad del obturador, e incluso en el contexto del uso de todas estas boquillas de corte de luz, anillos de extensión, fuelles. Supongamos que tuviéramos la suerte de encontrar un insecto modelo fotogénico y aparentemente dispuesto a ser paciente posado en el nivel superior de la hierba de cara al sol. En la calle, por supuesto, verano o, en casos extremos, cálido otoño. El sol del mediodía crea llamativos contrastes de claroscuros. Nuestra tarea es optimizar el flujo de luz solar, para cambiar su calidad.

Por ejemplo, cree una iluminación difusa a partir de una luz fuerte que contraste. Empresas como PhotoFlex o Lumiquest fabrican difusores especiales que son básicamente un disco con nailon transparente estirado sobre él. Su efecto es similar a fotografiar en un día nublado: la luz suave resultante se distribuye de manera más uniforme sobre el área del encuadre, suavizando las pequeñas desproporciones de luz y sombra. El difusor debe mantenerse lo más cerca posible del insecto, bloqueando la dirección de la luz solar, por supuesto, para que no entre en el marco. Un difusor colocado demasiado lejos del sujeto casi no tendrá efecto, creando una sombra innecesaria en el marco. Mientras cuida la iluminación uniforme del sujeto principal, vigile el fondo, que puede estar en la sombra o, por el contrario, sujeto a una sobreexposición aproximada, llamando la atención sobre sí mismo en la imagen. En el primer caso, un difusor-reflector complementario ayudará, en el segundo, digamos, es razonable usar un segundo difusor o, si la luz es demasiado brillante, intente oscurecerla con su sombra. El reflector "de fábrica" tiene el mismo diseño que su contraparte, solo que en lugar de nailon transparente, tiene una superficie brillante en metalizado o amarillo, como papel de aluminio. El reflector debe manipularse con mucho cuidado: la cantidad de luz que envía al objeto puede ser excesiva, especialmente si el objeto es un insecto con superficies lisas y brillantes. En tales casos, es deseable dirigir el haz de luz paralelo a ellos, permitiendo solo un ligero contacto con el caparazón del escarabajo. Por supuesto, para trabajar con estos accesorios, debe tener ambas manos libres; un trípode ayudará. Sin embargo, los difusores y reflectores son efectivos cuando se toman escenas relativamente estáticas. Puede intentar usar una versión compacta del difusor montado en un flash externo.

Destellos... La distancia de trabajo al insecto fotografiado en fotografía macro es muy pequeña. El impulso del flash externo y el incorporado es bastante fuerte, y cuando se usa este último, es fácil obtener una sombra de la lente, especialmente cuando se dispara a gran escala. Además de los flashes estándar, existen dos tipos de flashes especiales para fotografía macro. Estos son de anillo y de dos lámparas, montados en soportes móviles. Los primeros, en general, no son del todo macrollamaradas en su esencia. Al menos, no son adecuados para la fotografía macro creativa. Inicialmente, fueron desarrollados para las necesidades de la medicina y la ciencia. De acuerdo con el nombre, un flash anular consta de varias fuentes pequeñas agrupadas en un círculo. Desafortunadamente, a diferencia de su potencia, la dirección de la luz de un flash anular no se puede cambiar y, por lo tanto, no encuentra una aplicación tan amplia. A juzgar por las reseñas, muchos fotógrafos encuentran el resultado de los flashes anulares antinaturales, demasiado estériles en el laboratorio. El insecto puede parecer "plástico", sacado del contexto de su hábitat natural. Y el "contexto" mismo destellos de anillo conducir a sombras profundas. Otra cosa son los flashes duales en soportes independientes, como Canon MT-24EX Macro Twin Lite o Nikon SB-R200. Con estos flashes, el anillo de montaje se une directamente al borde de la lente y la unidad de control se encuentra en el receptáculo de la zapata. Desde aquí, a través de la pantalla LCD, controlas la potencia del flash, su compensación y otras funciones de usuario. Son un hallazgo exitoso de los fabricantes, un estándar de pensamiento técnico en el campo de la iluminación macro.

Cada uno tiene su propio enfoque o "¡Cuidado, abejas!"

Aún así, digas lo que digas, se ha vuelto más fácil vivir con la figura, sin ironía. Los disparos libres le permiten realizar tantos disparos de prueba como desee, comprobando la eficacia de una cadena óptica particular o iluminación en fotografía macro utilizando la pantalla LCD y el histograma. Pero la complejidad de la dirección macro en sí, especialmente su ala entomológica, no debe subestimarse. Muchos creen que, además de un profundo conocimiento técnico, aquí también se necesita una notable erudición biológica y, en general, un amplio conocimiento de las ciencias naturales. Por ejemplo, es importante comprender que el mejor momento para fotografiar es temprano en la mañana cuando hace buen tiempo. A esta hora, los insectos que han absorbido la humedad de la noche aparecen en las ramas y hojas de los árboles y, medio dormidos, exponen al sol sus alas, bigotes y espaldas mojadas. Las polillas y las mariposas ventosas al final de la tarde disminuyen un poco la velocidad en su elusiva alegría. Las mantis religiosas y las mariquitas son relativamente inmóviles, se pueden "tomar" en casi cualquier momento del día. Pero moscas, avispas, abejorros: un infierno viviente, especialmente en medio de un día de verano sofocante y soleado. La mayoría de las arañas son ciegas, por lo que es más fácil acercarse a ellas sin ser visto. Es cierto que en los bosques tropicales no puedes bromear con las arañas: hay muchas personas venenosas, no sabes a quién obtendrás. Después de todo, según los científicos, ¡quedan varios millones de especies de insectos sin descubrir en la Tierra! Las libélulas también requieren un enfoque cuidadoso. Por supuesto, no te morderán, pero se esconderán de la lente de la cámara en un abrir y cerrar de ojos. Es que una pareja hará el amor. Las libélulas tienen un cuerpo largo, así que intenta disparar con la apertura más estrecha posible para que todo caiga en la zona de nitidez. Como último recurso, los ojos de este insecto de alas rápidas siempre deben estar claramente enfocados. Las libélulas vuelan instantáneamente al notar tu acercamiento. No te desesperes, coloca tu kit macro cerca del tallo de la hierba. Hoy es un buen día: la libélula definitivamente regresará. Y entonces necesitas actuar rápidamente. Su pose más fotogénica, erguida con las alas hacia arriba, se mantiene durante un segundo mientras aterriza.

Cuando el sol acaba de salir lo suficientemente alto, las mariposas le dan sus alas. Después de secarlos, se ocupan de sus asuntos diarios con una eficiencia envidiable. Es bueno para ti, las mariposas no se volverán contra ti. atención especial. Es bueno tener una lente macro larga y una mano firme: fotografiar bellezas aladas no requiere aperturas extremadamente estrechas. Por sí mismos, son bastante planos, especialmente con las alas plegadas, y con un buen ángulo de disparo, pueden estar completamente en el campo de la nitidez ya en f/5.6-f/8.

Abejas ... Hay una conversación especial sobre ellas, pero en este escenario es mejor evitarlos de todos modos y no interferir con las libélulas haciendo el amor. Por cierto, no olvides activar el modo de pre-espejo arriba antes de soltar el obturador de la cámara réflex.

avispas

Consejo #1

Incluso si no es alérgico, cuando planee disparar avispas, lleve consigo medicamentos antialérgicos. Puedes sobrevivir fácilmente a una picadura de avispa, pero si accidentalmente asustas a un insecto, instantáneamente emitirá una alarma a todas las avispas cercanas. En este caso, corre el riesgo de convertirse en objeto de ataque de todo el nido de avispas.

Consejo #2

No fume cuando fotografíe avispas, no use perfume antes de disparar. La ropa debe cubrir el cuerpo tanto como sea posible. Mangas: con puños, para que la avispa no pueda volar al agujero.

Consejo #3

No use ropa de lana. Una avispa puede enredarse fácilmente en los pelos. Asegúrate de cubrirte el cuello. Las mordeduras en el cuello son las más peligrosas. También se requiere gorro. El cabello debe estar completamente escondido debajo de una gorra o sombrero. Las avispas suelen enredarse en el pelo y, asustadas, pican.

Me picaron tres veces en agosto del verano pasado. La 1ra vez la avispa se enredó en la lana del suéter. Los otros dos, llevados por los disparos, tomé una jeringa con cebo, la agarré sin mirar y le di un mordisco. Desagradable...

abejas

Dicen que los tontos tienen suerte. este es mi caso Logré romper todas las reglas existentes para trabajar con abejas en un día de rodaje. Gracias a Sergei Talanov, supe a tiempo que había actuado de manera extremadamente imprudente y detuve experimentos peligrosos.

En esta foto, las abejas se preparan para atacar. ¿Cómo averiguas quién es el objeto de interés del ejército de abejas? Salí de la colmena literalmente un minuto antes del ataque, sin entender la amenaza que se cernía sobre mí.

Filmé parado frente a la muesca (la entrada a la colmena) bajo la lluvia, lo que causó un disgusto terrible a las abejas.

Es imposible pararse frente a la entrada y, además, colocar equipos, instalar un trípode, etc.

La ropa, como cuando se dispara a las avispas, debe ser adecuada (ver información sobre avispas)

Los medicamentos antialérgicos siempre deben estar a mano.

garrapatas

Estas criaturas microscópicas pueden causar muchos problemas. Las garrapatas son portadoras de enfermedades como encefalitis, borreliosis y otras. No te contaré historias de terror, pero créeme, no hay suficiente bueno.

Por lo tanto, la ropa para la caza macro debe ser adecuada. Ahora a la venta hay trajes anti-garrapatas. No sé qué tan confiables han demostrado ser, pero prefiero camuflarlos y empaparlos con aerosoles para garrapatas.

Naturaleza salvaje

Fauna... es naturaleza salvaje. Mientras estás por tu cuenta Area suburbana toma fotos de flores, todo está bien. Pero tarde o temprano querrá salir al bosque y, en busca de nuevos lugares para fotografiar, vagar más profundo.

Eso es exactamente lo que hice. Bueno, ¿qué tomar de un moscovita que viaja a campamentos de pioneros cuando era niño? Cuando detrás de ti, en completo silencio, se escucha un gruñido bajo cortés: da miedo. Tengo un oso educado. Se comportó exactamente como se indica en los memorandos en Internet sobre el comportamiento correcto al encontrarse con animales salvajes. El oso obviamente leyó el memorándum. Yo no.

Aún más imprudente de mi parte fue la decisión de vagar por el campo con avena. ¿Bueno cómo? Orejas, sol, fragancia, naturaleza y así sucesivamente. Entonces vi jabalíes por primera vez en mi vida. Mamá, papá e hijos. Creo que me creerán que ciertamente rompí todos los récords posibles en carreras. Por suerte para distancias cortas. El jeep era el siguiente...

Recuerde: una abeja, una avispa, una hormiga, un oso o un jabalí, todos están en su propio territorio. Y estamos de visita. ¡No lo olvides y todo estará bien!

¡Buena suerte para ti!

Sobre el Autor

Técnica: Pentax K10D, lente SMC PENTAX-DFA MACRO 1:2.8 100 mm WR

Uno de los aspectos más emocionantes de la fotografía es que abre la puerta a mundos que no podemos ver a simple vista. Capturar estos mundos es un desafío y requiere un enfoque mucho más sistemático que en otras áreas de la fotografía, pero los resultados son impresionantes y vale la pena el esfuerzo. Fotografía macro de las criaturas más numerosas, pero menos notables de nuestro planeta - insectos - gran ejemplo esta.

Para obtener los mejores resultados, debe usar una técnica conocida como tomar varias fotos del mismo sujeto con un ligero cambio de enfoque y luego unir las áreas nítidas para crear una imagen final muy detallada.

Preparación para la fotografía macro utilizando la técnica de apilamiento

Puede tomar fácilmente fotografías de insectos en casa en su escritorio.

Es importante tener en cuenta que la composición y cada toma deben ser iguales para que en la etapa de procesamiento de la foto, el programa pueda crear fácilmente la imagen final. Para lograr esto, primero debe prepararse adecuadamente para disparar.

Necesitarás un espacio amplio lugar de trabajo donde nadie perturbe el orden en su equipo, y haya suficiente espacio para moverse sin riesgo de golpear algo accidentalmente. Como mínimo, necesita un trípode pesado y una mesa resistente que no se mueva.

Antes de disparar, hago una prueba de esfuerzo de mi equipo: suelto las manos del trípode y no apoyo nada. Todo el equipo debe permanecer en su lugar y nada debe caerse o dañarse.

Para lograr un enfoque cercano, puede usar un conjunto que se instala entre la lente y la cámara. Puedes comprarlos bastante baratos. Un simple cincuenta de 50 mm con anillos macro es una buena opción inicial como lente macro.

Composición macro de insectos

Una buena composición es lo que te ayudará a crear algo más que una foto para Artículos científicos, pero imágenes más atractivas que brindan placer estético.

Los insectos se eliminan del punto inferior, por lo que resulta más dinámico. Piensa en cómo se leerá tu foto. Los ojos y la boca de los insectos proporcionan un fantástico punto focal, mientras que las garras, las mandíbulas y el pelo se pueden utilizar como poderosos puntos de anclaje.

Cuando se prepare para disparar, deje el mayor espacio posible alrededor del sujeto en el encuadre. Recuerda que tendrás que hacerlo con mucha fuerza, porque los macroanillos ceden en la periferia del marco.

Cuando cose fotos en el programa, encontrará que el programa alineará bien sus tomas recortadas. Así que cuanto más espacio te permitas, más flexibilidad tendrás para crear una composición final agradable. En tales casos, una cámara con una matriz de alta resolución, como mi Sony Alpha 7R II con un sensor de 42,4 megapíxeles, es útil.

Técnica de apilamiento de macros

El riel macro lo ayuda a ajustar el enfoque

La persistencia es la clave aquí. El propósito del apilamiento es crear una serie de imágenes similares donde el enfoque cambia solo un poco, para brindarle suficiente material que se pueda combinar en una computadora para lograr la profundidad de campo deseada en la imagen final. Puede hacer esto moviendo la cámara distancias muy pequeñas, ya sea acercándose o alejándose del sujeto, usando . Es casi imposible ajustar manualmente el enfoque usando el anillo de enfoque en la lente en tales casos.

Coloque la cámara lo más cerca posible del sujeto para que se aleje de él en lugar de acercarse. De esta manera, no tiene que preocuparse por tocar accidentalmente el equipo, molestar al insecto y arruinar el marco. Use el cable del disparador automático o configure el temporizador de su cámara para asegurarse de que no haya fluctuaciones cuando presione el disparador.

Hacer cantidad máxima imágenes, en la medida de lo posible durante un pequeño movimiento del macrocarril. Es posible que no pueda apilar todas estas fotos, pero es bueno tener muchas para elegir. Ajuste su exposición manualmente, de lo contrario corre el riesgo de obtener tomas diferentes entre sí.

Es importante usar un flash para acertar, porque cuando se dispara con aperturas cubiertas, la luz natural no es suficiente. Afortunadamente, dado que los insectos son muy pequeños, y el habitual flash externo encajar bien.

Coloque la iluminación en un pequeño soporte de mesa lo más cerca posible del sujeto y experimente. Dale al flash suficiente tiempo para recuperarse entre disparos. Si la iluminación no es la misma, no podrás combinar marcos. Una vez que te sientas cómodo con la técnica, puedes experimentar un poco. Como en el caso de la cámara, es mejor configurar el flash en modo manual.

Para empezar, toma de 20 a 30 fotografías a f/11 y asegúrate de que el punto focal se mueva en las fotografías. Más tarde, puede usar una apertura más pequeña y obtener imágenes más nítidas tomando más fotogramas, pero la profundidad de campo será menor. En última instancia, debe intentar usar la apertura en la que tiene la lente más nítida, generalmente f/4 - f/5.6. Para hacer esto, es posible que necesite 100 disparos para obtener la misma nitidez en todas las partes del encuadre.

Procesamiento y unión de fotografías capturadas

El programa Helicon Focus le permite exportar el resultado final a un archivo fuente. Estos programas no son fáciles de aprender, así que no se desanime si no obtiene los resultados que espera de inmediato. Los ajustes de radio y desenfoque pueden ser muy diferentes para cada imagen, y solo puedes encontrar los mejores por experiencia. Pero con el tiempo, lo dominarás.

Estética fotográfica al apilar

Cuando crea imágenes utilizando el apilamiento, a veces realmente quiere olvidarse de la estética y simplemente apilar 500 fotos para lograr una nitidez perfecta.

Este método puede ser tentador, pero la mayoría de las veces, no crea una imagen realmente impresionante. No debes olvidar que las imágenes realmente buenas son aquellas que logran plasmar una determinada historia. Por ejemplo, cuando estaba fotografiando una araña doméstica común (vea la foto de arriba), decidí enfocarme mucho en sus ojos y colmillos para transmitir la vivacidad y la movilidad de la araña, y esta foto se creó combinando solo dos tomas.

Configuración de iluminación para fotografía macro de insectos

Para esta foto de una mariquita, el arreglo fue bastante simple, punto clave fue la elección de fondo. El color brillante y los hilos de la bufanda crearon un hermoso telón de fondo para el sujeto. Usé dos flashes activados, uno con gel de color y el otro cubierto con cartón blanco para suavizar la luz principal. Y coloqué otra hoja de cartulina blanca a la izquierda de la cámara para rellenar las sombras con la luz reflejada.

Experimenta con el fondo
A medida que te sientas más cómodo con la técnica de apilamiento, puedes intentar usar geles de colores o cartón para darle vida a tus fotos con luces y fondos interesantes.

Use un programa de participación dedicado
Un programa especializado como Helicon Focus le permitirá fusionar archivos de origen, por lo que cuando se trata de posprocesamiento, tiene muchas opciones. Experimente uniendo archivos, trabaje con archivos JPEG antes de ir directamente a las fuentes.

El programa Helicon Focus Pro se utiliza para unir las imágenes.

enfriar los insectos
Después de la muerte, los cuerpos de los insectos se descomponen extremadamente rápido, por lo que es mejor fotografiarlos vivos, pero debes evitar que se muevan. Para el rodaje lo mejor es bajar la temperatura corporal para que empiecen a dormirse y los movimientos se frenen. El tiempo de conservación de los insectos en el frigorífico (o congelador) depende de su tamaño y peso. Colóquelos en un recipiente de plástico y verifique cada 1 a 5 minutos para ver cuánto se han ralentizado.

Equipo usado para fotografía macro

Sony Alfa 7R II
Debido a que el apilamiento requiere un recorte serio, una cámara con más megapíxeles le brindará una gran oportunidad para hacer esto y aún así producir archivos grandes adecuados para imprimir. La Alpha 7R II de fotograma completo puede capturar imágenes muy claras y detalladas con el objetivo adecuado.

macrorelet
Cuando se utiliza una lente, es casi imposible realizar movimientos de enfoque precisos. El riel macro le dará la capacidad de mover su cámara en distancias muy cortas, brindándole la posibilidad de tomar tomas de enfoque suaves que son buenas para apilar.

Parpadea
Los flashes te permitirán usar aperturas pequeñas y ISO bajos. Un ISO bajo le dará menos ruido y más espacio para corregir los colores y la exposición en la publicación. Además, necesitas la misma iluminación en todas las fotos para luego combinarlas, lo que no siempre es posible con la luz natural.

Programa Helicon Focus Pro
Aunque es posible combinar fotos en otro programa, le recomiendo enfáticamente que use este, porque le permite crear un archivo fuente desde la pila final, brindándole más opciones de edición.

El artículo fue escrito por Mikael Buck, un fotógrafo editorial y comercial con sede en Londres. Ha trabajado como reportero gráfico para publicaciones como TImes, Mail on Sunday y The Metro durante más de diez años. Actualmente trabaja a comisión para publicaciones nacionales británicas, empresas famosas y marcas importantes.

© Christina Kurzke, D3S, AF-S NIKKOR 24-70mm f/2.8G ED, 1/640s, f/2.8, ISO 800, exposición manual, medición matricial. Dado que el sujeto no era tímido, el fotógrafo pudo transmitir la escala de la toma capturando una mariposa posada en su dedo.

La ciencia conoce más de un millón de especies de insectos que viven en nuestro planeta, y muchas de estas pequeñas criaturas se pueden encontrar justo afuera de su puerta. Por cierto, todos los insectos pertenecen al tipo de artrópodos. Características distintivas Los insectos tienen un cuerpo segmentado, seis patas, dos antenas, ojos compuestos y, en algunos casos, alas. Hay otras criaturas, como las arañas y los escorpiones, que también son artrópodos pero no son insectos. Fotografiar insectos y otras criaturas en miniatura puede ser muy divertido. Para abrir un todo nuevo mundo Con la fotografía macro, no tienes que irte lejos de casa.

La primera de las reglas básicas de la fotografía macro es acercarse al sujeto. Para fotografiar insectos, necesitas una lente macro que te permita enfocar muy cerca del sujeto. Con un objetivo macro (conocido como Micro-NIKKOR de Nikon), puede tomar fotografías de objetos en miniatura casi de tamaño natural.

También necesitará un trípode para estabilizar la cámara. Esto es especialmente importante cuando se utiliza un teleobjetivo o velocidades de obturación lentas. Si la cámara está montada en un trípode, el método de disparo ideal sería abrir el obturador con el disparador de cable. Algunos fotógrafos de SLR digitales también bloquean el espejo antes de abrir el obturador. Esto mejora aún más la estabilidad de la cámara. Si no tiene un disparador de cable, puede usar el modo de temporizador automático de la cámara.

Dependiendo de la distancia de disparo, puede capturar todo el insecto o alguna parte de su cuerpo, como la cabeza o las antenas, en el marco. Tenga cuidado: ¡muchos insectos pican!

© Diane Berkenfeld, D600, AF-S DX Micro NIKKOR 40mm f/2.8G, 1/100 s, f/5, ISO 800, programa de exposición, medición matricial. Los insectos de movimiento lento como esta mantis religiosa son excelentes para disparar. El fotógrafo pudo seguir cómo caminaba alrededor de la cerca y tomar una serie de tomas desde diferentes ángulos.

© Diane Berkenfeld, D600, AF-S DX Micro NIKKOR 40 mm f/2.8G, 1/1600s, f/10, ISO 800, prioridad de apertura, medición matricial. Al disparar con una lente macro con una distancia focal de 40 mm, debe acercarse mucho al sujeto, pero la mayoría de los insectos no prestan atención a la proximidad de la cámara (y del fotógrafo) mientras recolectan néctar.

© Diane Berkenfeld, D600, AF-S DX Micro NIKKOR 40 mm f/2.8G, 1/1250 s, f/10, ISO 800, prioridad de apertura, medición matricial. Si no quiere correr el riesgo de fotografiar insectos con una lente macro, puede comenzar con criaturas que no lo muerdan. Cuanto más corta sea la distancia focal de una lente macro, más corta debe ser la distancia real al sujeto, lo que debe tenerse en cuenta al elegir una lente para el trabajo.

Los insectos tienen cuerpos increíbles, y uno de los objetivos de la fotografía macro de la naturaleza es mostrar su increíble vida en todos sus colores y detalles. Para obtener una buena fotografía macro, el fotógrafo se enfoca en los ojos, las piernas y el cuerpo de estas diminutas criaturas, así como en los detalles de su mundo en miniatura. Por ejemplo, una fotografía de una araña acechando en el centro de una telaraña podría contar una historia más interesante.

El color de fondo juega un papel importante en la composición. Si el sujeto tiene un color oscuro, que es inherente a muchos insectos, entonces, contra un fondo claro y borroso, se destacará bien y atraerá la atención del espectador.

Una técnica que permite distinguir un insecto del fondo que lo rodea consiste en utilizar una pequeña profundidad del espacio nítidamente representado. La profundidad de campo se refiere al tamaño del área enfocada delante y detrás del sujeto principal. La profundidad de campo está determinada por el ajuste de apertura. Las aperturas pequeñas, como f/2.8, dan como resultado una profundidad de campo reducida, lo que le permite enfocar con precisión al sujeto mientras deja el fondo borroso.

Otra técnica que utilizan los fotógrafos es fotografiar un sujeto muy iluminado contra un fondo oscuro. Si expone un motivo bien iluminado, como a plena luz del día o con flash de relleno, un fondo oscuro quedará subexpuesto y aparecerá casi negro. Esto le permite obtener un fondo oscuro uniforme contra el cual el objeto se destacará claramente.

Pero si tanto el sujeto como el fondo están muy iluminados, es posible que sea difícil distinguir el insecto en la imagen. En este caso, puede colocar algún objeto detrás del insecto, como un trozo de tela o una hoja de papel, que hará el papel de un fondo de estudio portátil y ayudará a resaltar el objeto y hacerlo reconocible.

Los insectos son más activos en climas cálidos: fotografíalos temprano en la mañana o en la noche cuando hace más fresco y serán más lentos. La iluminación natural a esta hora del día también es más ventajosa.

D3S, 1/1000 s, f/5.6, ISO 200, modo de exposición manual, medición matricial. Esta es la misma toma de una abeja sobre una flor que la de la izquierda, pero después de recortarla. Puede componer una imagen mientras dispara, pero también puede recortarla o experimentar con ella en su computadora.

Incluso a la mirada más superficial, la comunidad fotográfica no es homogénea. Alguien se especializa en textura humana o arquitectura, alguien prefiere paisajes o tuberías de fábrica, y alguien prefiere algo más oculto al ojo común. Esta es una de las castas de cazadores más contemplativas y raras con una pistola fotográfica lista. ¿Quién más, dime, se arrastrará en el polvo durante medio día, picado por hormigas y mosquitos, solo para quitar una mariposa que por un momento se posó en un tallo de aciano, O mariquita arrastrándose en la vid. O... las opciones son infinitas.

La fotografía macro, como ninguna otra cosa, requiere la dedicación, la observación y el ingenio del fotógrafo. Photohunting y meditación en un vaso. Una persona que descubre la belleza de este tipo de fotografía por primera vez es como Colón que sin saberlo descubrió América. Esto es arte en estado puro, no hay demanda para ello en el mercado de servicios, a diferencia de los mismos rodajes de bodas. Pregunta: ¿qué considerar macro? Incluso en revistas especializadas, las opiniones difieren sobre este tema. El criterio principal es la escala, es decir, la relación entre el tamaño de un objeto real y su imagen en el receptor (película, pantalla). Como siempre, la verdad está en algún punto intermedio.

La macrofotografía puede considerarse la escala de disparo en el rango de 1:5 a 5:1, de 10:1 y superior: microfotografía. Una foto de primer plano (a menudo confundida con macro) varía de 1:10 a 1:20. Todo lo demás se encuentra en la zona de la llamada “zona gris”, es decir, según el género y la trama, puede pertenecer a una categoría u otra.

Medios disponibles...

Así que has decidido dedicarte a la fotografía macro. Ahora cualquier "caja de jabón" está equipada con un modo "macro". Cambiemos a eso. Apague el zoom óptico, ajuste la sensibilidad ISO al nivel más bajo, encienda el enfoque en el centro. Con un poco de paciencia y diligencia, puede lograr buenos resultados. No puede ingresar a la casta de los macrofotógrafos de esta manera, pero para complacer a familiares y amigos, es suficiente .

La etapa de transición, ante la presencia de una cámara réflex, es una ballena, es decir, un objetivo básico que viene con todas (o casi todas) las cámaras profesionales y semiprofesionales.

También es el más barato. Las "ballenas" en la teleposición máxima (es decir, en el estado plegado máximo) le permiten alcanzar una escala de 1: 3, esto es suficiente para disparar flores o mariposas casi profesionalmente, pero es poco probable que pueda para apreciar los matices del desbordamiento de una gota de rocío sobre el lomo de un caracol.

La artillería pesada está en movimiento.

Cuando supere el nivel amateur, surgirá la cuestión del equipo profesional. Cuesta más, y en la búsqueda de mariposas, verá cuánto más pesado es que una "jabonera" compacta. Pero el resultado lo compensa todo, aunque no le bastará con pulsar simplemente el botón. Hablemos brevemente de la óptica (empezando por las opciones más asequibles).

Lentes adjuntos. Uno de los medios más fáciles de reducir la distancia de enfoque. Su ventaja es que no reducen la fotopotencia. Menos: reduce la nitidez y distorsiona la imagen.

Puedes voltear la lente. De esta manera, se aumenta la escala sin pérdida de calidad. Menos: afecta el control de la cámara no es la mejor manera.

Anillos de extensión. Una forma asequible de aumentar la distancia focal. Menos: una disminución en la relación de apertura y, nuevamente, debido a los anillos instalados, es posible que parte de la electrónica no funcione.

Lente macro. Más la mejor manera El principal inconveniente es el precio. Sin embargo, al pagar, obtiene mayor claridad y contraste, calidad a distancias cortas, la capacidad de usar accesorios y anillos de extensión.

Por separado, sobre un trípode para fotografía macro. Cuando se dispara macro con flash, no es particularmente necesario, incluso puede interferir con la "caza" de un objeto.

Pero para un enfoque y un encuadre más precisos, será útil. Sí, y trabajar con fondos y flashes es indescriptiblemente más fácil cuando tienes las manos libres. Un trípode sin eje central o si es removible es el más adecuado. Puede llevar un trípode pequeño (de mesa) y un tope deslizante. Si disparas a poca altura, lo más conveniente es usar una bolsa de arena. Lo principal a recordar es que elegir un trípode no es una cuestión de "religión" de la marca (Nikon o Canon), debe ser algo conveniente y confiable.

¡El espacio está abierto!

En la superficie de la mentira, pero a menudo se ignora la pregunta. ¿Qué deberían considerarse macrotemas además de las mariposas y las flores? Y esto es lo que:

Pequeños animales (ranas, lagartijas, etc.);

Frutas, bayas, líquenes, setas;

El agua en sus distintos estados de agregación: gotas, chorros, hielo, copos de nieve, vapor (incluso hay una nominación especial en concursos);

Monedas, joyas.

Según los tipos de macro, distinguen: reportaje (venir, notar, disparar), controlado (estudiar el objeto durante mucho tiempo, pensar en los ángulos, encontrar la ubicación, determinar la hora del día, con cebo (si es necesario) , observar el objeto, realizar tomas preliminares, realizar un debriefing, sacar conclusiones y pasar a tomas decisivas), puesta en escena (implica una mayor injerencia del fotógrafo en el medio natural).

Consejos: cómo trabajar con fotografía macro de insectos.

Es mejor comenzar a filmar temprano, cuando los insectos no son tan tímidos.

Desarrollar la vigilancia, la observación y la paciencia.

Disfrácese (vestirse de camuflaje), muévase lentamente, no se pare en toda su altura, sino agáchese.

Tenga en cuenta los lugares de aterrizaje favoritos de los insectos (especialmente las libélulas).

Todo lo necesario para abrochar en el cinturón y en la chaqueta, y no llevar en el bolso.

Lleve consigo mermelada en una jeringa para poder "alimentar" rápidamente a la mariposa.

No está de más estudiar bien las características de la actividad de los insectos en el área donde está disparando. Sucede que los errores correctos tienen que esperar un año.

Funciones de disparo

Al disparar macro, la cuestión de la nitidez es especialmente relevante. El viento, las plantas que se balancean, los insectos que se mueven, todo esto hace que el encuadre se desenfoque. Puede usar una pantalla protectora y fijadores especiales para plantas o esperar a que pase la "tormenta".

Iluminación natural, es decir, el sol. Su desventaja es que en ausencia de neblina, da reflejos y sombras duras. Puede disparar con luz difusa (por la mañana), o puede abastecerse de reflectores y difusores. Un filtro polarizado también ayudará a eliminar el deslumbramiento.

En cualquier caso, la iluminación artificial, es decir, flashes, es indispensable. Cuando se usa un solo flash, es posible que falle el fondo. Por lo tanto, es bueno tener una luz de fondo adicional.

La mayoría de los matices se aprenden de la experiencia personal. Cada fotógrafo experimentado tiene mil y una experiencia propia. Por tanto, sobre un mismo tema, se pueden encontrar un gran número de consideraciones contrapuestas. Lo principal es empezar y propios errores desarrollar un estilo personal de tiro. El espacio está abierto.